Programmes de Master en Arts de la scène aux Tokyo Japon

Dans une perspective large, l'école doctorale de cette université acquerra des universitaires approfondis et des compétences liées à la musique, cultivera les capacités requises pour les capacités de recherche et les professions hautement spécialisées dans le domaine des majors musicales, et approfondira sa profondeur. Le but est de contribuer au développement de la culture. -

Le Master est décerné aux individus une fois que l'orientation de la thèse et les leçons de techniques pratiques avec une expertise renforcée ont été menées conformément au plan de recherche individuel, au premier récital de maîtrise universitaire (programme semi-récital) et à la performance pratique pour la révision du diplôme (environ une heure) et la révision de la thèse ont été effectuées, et les étudiants ont réussi la révision. Docteur: Le doctorat est décerné aux individus une fois que des leçons de techniques pratiques pour améliorer davantage l'expertise professionnelle avancée et des consultations d'orientation pour des recherches ultérieures sont menées, le premier récital de doctorat universitaire (programme de récital complet) et la performance pratique pour l'examen du diplôme (récital complet) et l'examen de la thèse ont été effectués, et les étudiants ont réussi l'examen. Dans les programmes de maîtrise et de doctorat, chaque étudiant poursuit des performances et des recherches avancées en tant que pianiste, en travaillant à partir de son plan d'études choisi de manière indépendante. Un récital annuel est une exigence pour les étudiants à la maîtrise et au doctorat. Pour obtenir leurs diplômes, les étudiants doivent effectuer un programme d'environ une heure. Les exigences du diplôme comprennent également une thèse écrite. Les étudiants sont tenus de rassembler suffisamment de matériaux et de développer les capacités analytiques nécessaires pour rédiger une thèse publiable. -

La Graduate School of Art a été créée en 1951 en tant que programme de maîtrise en arts littéraires, mais s'est depuis étendue à une école supérieure complète des arts qui propose actuellement des programmes de maîtrise en arts littéraires, arts de l'image, beaux-arts et design, musique Arts et arts de la scène. Si l'accent est mis sur l'éducation dans les différents départements, l'École est également engagée dans la recherche de haut niveau. Le programme doctoral consolide tous les arts en un seul domaine, permettant une recherche encore plus approfondie sur les arts qu'au niveau de la maîtrise. Outre la recherche et la création au sein de chaque domaine spécialisé, nous encourageons également la collaboration avec des domaines adjacents et visons une compréhension des arts dans une large perspective. En particulier, le programme doctoral accorde un poids égal à la théorie et à l'histoire de chacun des arts et aux études d'expression artistique, et nous demandons à nos étudiants de mener une recherche équilibrée entre théorie et expression afin d'obtenir un doctorat. -

Zone de recherche sur les instruments à clavier La zone de recherche sur les instruments à clavier de l'École supérieure de musique (programme de maîtrise) a été créée dans le but de développer une éducation et une recherche en art musical plus avancées et des ressources humaines qui contribuent à la culture et à la société. Dans ce domaine de recherche sur les instruments à clavier, afin de développer de manière organique des programmes éducatifs pratiques de haute qualité et de permettre des activités dans un large éventail de domaines, des professeurs de pianistes et de compositeurs, ainsi que des professeurs de voix, de cordes, de tubes et d'instruments à percussion. Nous avons un système d'enseignement complet pour les arts musicaux, y compris. Dans le domaine de la recherche sur le piano, il y a une «recherche spéciale sur la musique instrumentale» centrée sur les analystes pour approfondir la compréhension de la musique, et une leçon pour élargir la perspective musicale à travers la compréhension d'autres instruments de musique en considérant la technique d'expression de performance des analystes. Il existe des cours tels que la "formation à la musique de chambre", l'apprentissage des langues, la lecture du livre original, des professeurs invités de l'étranger et une formation pratique par des pianistes. Dans le test d'achèvement, une heure de performance et le résultat de la recherche musicale doivent être préparés sous forme de traité ou de note de programme. Dans le domaine de la recherche en accompagnement, l'objectif est de cultiver une connaissance approfondie des différents instruments de musique et voix, la capacité de lire avec précision les partitions, etc., indispensables à l'accompagnement professionnel, et de soutenir pleinement les co-stars tout en exprimant également eux-mêmes. Donner une leçon pratique. Cours pratiques comprenant l'analyse musicale par l'instructeur du compositeur, "exercices d'accompagnement de base" pour apprendre l'harmonie et l'arrangement en direct nécessaires à la compréhension de l'œuvre, sonates de musique instrumentale, chansons, opéra, oratorio, collepetitol, etc. Il y a "des recherches spéciales sur la musique instrumentale" qui vous permet de sélectionner ce que vous voulez apprendre, et la «formation en musique de chambre» qui est commune à toutes les majors en musique instrumentale. Le travail des pianistes d'accompagnement est actuellement très demandé, mais il y a peu de lieux pour un apprentissage à grande échelle. L'objectif de cette école doctorale est d'apprendre en profondeur les capacités requises en accompagnement, de prêter attention à l'individualité individuelle et enfin d'établir une vision globale de la musique. -

Dans le domaine de la recherche en composition à l'école doctorale, nous nous efforcerons de développer des connaissances et des capacités qui peuvent pleinement démontrer l'individualité et la créativité sur la scène musicale mondiale. C'est également un lieu d'approfondissement de la recherche sur un genre d'art complet avec des membres du corps professoral, en se concentrant sur l'utilisation du multimédia et en permettant diverses collaborations. L'environnement qui soutient les efforts dynamiques de recherche et de pratique créative devient de plus en plus épanouissant, et aujourd'hui, les compositeurs qui attirent l'attention tant à l'intérieur qu'à l'extérieur du pays partent chaque année. -