À temps partiel Masters en Arts 2022

La maîtrise en histoire de l'art s'appuie sur la recherche passionnante et l'expertise pédagogique exceptionnelle du département. Étudier l'histoire de l'art au niveau du troisième cycle approfondira votre compréhension de l'art, de l'architecture et de la culture visuelle, renforcera vos compétences analytiques et critiques et développera les compétences nécessaires pour des études et des recherches indépendantes. Vous commencerez par explorer les concepts de base et les développements récents qui ont façonné l'histoire de l'art de l'Italie de la Renaissance aux Caraïbes contemporaines, avant de vous appuyer sur ces fondations pour élargir votre compréhension des objets visuels et matériels - en incorporant l'architecture, l'art et le design. Vous terminerez ce diplôme en recherchant et en rédigeant une thèse sur un sujet convenu de votre propre conception. Principales caractéristiques du cours S'engage de manière critique avec les théories et les approches clés développées pour interpréter et expliquer les œuvres d'art et l'architecture Examine les débats critiques dans la discipline académique de l'histoire de l'art et les contextes du «monde réel» du patrimoine, de la conservation et des musées Vous prépare et vous inspire pour développer et exprimer en toute confiance votre propre point de vue au sein de la discipline Se termine par une recherche indépendante substantielle et une dissertation sur un sujet de votre choix. -

Le programme de maîtrise ès arts en gestion des ressources culturelles (CRM) offre aux étudiants une formation sur les compétences, les méthodes et les connaissances théoriques nécessaires pour travailler en tant qu'archéologues professionnels au sein de l'industrie de la gestion des ressources culturelles en Alberta et ailleurs. Les diplômés de cette majeure seront également préparés à diriger leurs propres entreprises et projets. -

Informations sur les cours Titre du cours: Master of Arts en arts numériques Code du cours: PMADGAFTR9 Postnominal : MA (Melit.) Niveau de qualification : Second Cycle Niveau du cadre national des certifications: niveau 7 Durée : 3 semestres Mode de présence: à temps plein (par la recherche) Crédits ECTS totaux : 90 Coordinateur : Vince Briffa Présenté par: Faculté des sciences des médias et du savoir -

Le Master of Research (MRes Arts) est une qualification spécifiquement destinée aux créateurs, designers et penseurs qui souhaitent entreprendre une étude indépendante, critique et créative au sein et entre les disciplines proposées par l'université. Notre programme de maîtrise en recherche (MRes Arts) vise à développer vos compétences en recherche et à fournir une bonne préparation pour les études doctorales. Nous offrons aux individus issus de divers horizons créatifs et académiques l'occasion d'acquérir une appréciation critique des cultures des créateurs afin de faire progresser les pratiques de recherche innovantes dans les arts. -

La communication et les nouveaux médias de l' National University of Singapore est le seul département en Asie du Sud-Est qui propose des études sur les médias, la conception de médias interactifs, les études culturelles et la gestion de la communication en mettant l'accent sur les nouveaux médias. Notre approche multidisciplinaire offre aux étudiants des opportunités d'apprentissage par l'expérience par le biais de concours, d'expositions, de projets de services collaborant avec des clients externes, de stages, d'échanges d'étudiants et d'interactions avec des praticiens de l'industrie. -

En un coup d'œil Diplôme : Master of Arts (MA) Points Crédits : 2 variantes (60 et 90 CP) Durée des études : 3 ou 4 trimestres extra-professionnels Langue : Anglais Lieux d'études : 40 Date de début : septembre Date limite d'inscription : 31 mai Directeurs de programme : Prof. Dr. Sigrid Bekmeier-Feuerhahn , Prof. Dr. Volker Kirchberg Développé par la Leuphana Professional School en collaboration avec le Goethe-Institut Le Master Arts and Cultural Management, qui sera dirigé par l'École professionnelle et le Goethe-Institut à partir de 2018, est un nouveau programme innovant de gestion culturelle en anglais, professionnel et à distance qui formera des professionnels de la culture du monde entier à faire face à la transformation. processus dans le secteur culturel. Une gestion culturelle internationale complète avec un accent clé sur la combinaison interdisciplinaire et transdisciplinaire d'études culturelles et commerciales est au centre du programme. Vous examinerez les risques posés et les opportunités offertes par les développements actuels tels que le changement démographique, la numérisation et la mondialisation par rapport aux institutions culturelles, et développerez des stratégies à long terme pour préparer votre organisation à l'avenir. Une richesse de choix : le programme pour répondre à vos besoins Nous proposons différentes versions du Master en gestion des arts et de la culture pour répondre à vos besoins spécifiques de développement professionnel. Vous pouvez suivre un cours de 4 semestres d'une valeur totale de 90 points de crédit ou un cours de 3 semestres d'une valeur totale de 60 points de crédit, et choisir parmi une gamme de cours au choix obligatoires. Le programme comprend un total de trois certificats, et vous pouvez également les étudier individuellement. Programme de gestion culturelle à distance axé sur la pratique internationale Un aspect clé du Master en gestion culturelle est de perfectionner vos compétences pratiques. C'est pourquoi les études de cas et les projets dans lesquels vous développez des solutions à des scénarios réels dans la pratique mondiale font partie intégrante du programme. Cet aspect pratique vous donne également la possibilité de soulever et d'explorer des problèmes de votre travail quotidien. Les étudiants ne sont donc pas que des apprenants : vous êtes un expert de votre propre environnement institutionnel et culturel et partagez vos connaissances de la pratique avec les autres sur le parcours. Les discussions, les travaux de groupe et les projets interdisciplinaires favorisent davantage l'échange de connaissances, et le personnel enseignant expérimenté dans des rôles internationaux et les responsables culturels expérimentés du Goethe-Institut fourniront des informations pratiques précieuses. Une richesse d'expertise en gestion culturelle pour votre développement professionnel Le cours de gestion des arts et de la culture est organisé par la Leuphana Professional School en étroite collaboration avec le Goethe-Institut. Le Goethe-Institut est culturel mondial en sti-tu-t'en Allemagne et possède une vaste expertise dans le domaine de la gestion culturelle. Il a un rôle à la fois dans le développement du programme et dans l'enseignement du Master of Arts in Arts and Cultural Management. Cela garantit le lien fort du programme avec la pratique, en particulier en ce qui concerne les nombreux contextes différents dans lesquels la gestion culturelle opère à l'échelle mondiale. A qui s'adresse le master en ligne à distance en gestion des arts et de la culture? Le Master Management Culturel s'adresse à des candidats ayant une expérience pratique du secteur de la culture, par exemple dans le cadre d'organisations ou en tant qu'acteurs artistiques et culturels indépendants ; aux candidats qui souhaitent développer leur expertise en gestion culturelle, apprendre à gérer durablement les opportunités et défis actuels en gestion culturelle et faire avancer activement leur carrière en construisant leur profil académique. Les candidats doivent déjà détenir un diplôme de premier cycle pertinent et fournir une preuve de maîtrise de l'anglais. Étudier pour une maîtrise ès arts en gestion culturelle tout en travaillant Le cours distance Gestion des arts et de la culture (MA) comprend un total de deux séminaires-blocs à Lunebourg, mais se déroule autrement en ligne. Cela signifie que vous préparerez et réviserez le contenu en travaillant sur le matériel de cours et en utilisant des outils d'apprentissage en ligne tels que des webinaires. Les sessions en ligne en direct seront programmées en fonction des fuseaux horaires des étudiants afin que tous puissent y participer. Cela vous permettra de combiner efficacement l'université avec la vie professionnelle dans votre pays d'origine. Un e-tuteur et le coordinateur du programme seront disponibles pour aider pendant les blocs en ligne. -

Le programme de maîtrise en arts et culture de Leiden University est unique aux Pays-Bas pour la gamme interdisciplinaire de matières proposées et la diversité des filières optionnelles. -

Programme d'études conjoint sur les arts des nouveaux médias avec l'Université RISEBA (Riga) 2 ans, MASTER ACADÉMIQUE en Sciences Humaines, dans le sous-secteur – art des nouveaux médias Les cours académiques de la 1ère année d'études auront lieu à Riga À propos du programme Le programme d'études de maîtrise NEW MEDIA ART est multidisciplinaire, dynamique, axé sur la pratique, basé sur la recherche, orienté vers la coopération et la communication. Deux Pathways sont proposés: - ARTS ACOUSTIQUES / MUSIQUE NUMÉRIQUE - MÉDIA NUMÉRIQUE EN RÉSEAU. Les étudiants acquièrent divers instruments et compétences en nouveaux médias (interactifs, multimédias, sonores, réseau, etc.) pour créer des œuvres d'art. La clé de ce programme est la recherche - y compris la recherche sur les processus artistiques. L'accent est mis sur l'art en tant que recherche - dans l'art des nouveaux médias, cela signifie que l'artiste n'est pas seulement le créateur d'œuvres d'art, mais aussi chercheur et praticien de nouveaux instruments, médias, technologies, processus sociaux, découvertes scientifiques. Évaluation L'évaluation des connaissances des étudiants est un processus continu, qui dure tout le semestre et se fait sur la base de travaux et de tests indépendants, ainsi que sur la réussite de tests de crédit et d'examens deux fois par an. Au cours du semestre, chaque module prévoit plusieurs travaux indépendants – travaux individuels et en groupe, tests et rapports. À la fin de chaque module, les travaux du module et le projet final sont présentés (les présentations sont ouvertes au public) et évalués (les participants comprennent les étudiants, les conférenciers, le directeur du programme et les employés du laboratoire de recherche en art, le public). En plus de cela, chaque programme d'études de Liepaja University est évalué régulièrement selon le système de contrôle qualité. L'évaluation est faite par une échelle de dix points ou à l'aide d'un test de crédit. Méthodes d'enseignement et d'apprentissage L'acquisition du programme d'études est organisée sous forme de conférences, de séminaires, de pratique dans des ateliers, de documentation du processus, d'études indépendantes, d'acquisition de littérature et d'autres sources d'information, de travail sur un projet artistique, de discussions, d'auto-évaluation, de participation aux nouveaux médias festivals, mission indépendante (travail individuel ou de groupe). La mise en œuvre de chaque cours envisage l'intégration des connaissances, des compétences et des capacités, la succession des cours dans leur rapport à la rédaction du projet de recherche des étudiants. -

Ce cours souple adapte au monde en constante évolution de la culture et des arts. Il étendra votre compréhension théorique et les connaissances professionnelles des arts et de la gestion culturelle, grâce à une expérience pratique et l'apprentissage en milieu de travail. -

La maîtrise en conservation du patrimoine culturel de Lincoln permet aux étudiants d'acquérir une expérience pratique tout en étant enseignés par des experts dans le domaine. Ils sont capables de développer un large éventail de compétences avancées en conservation en vue d'une carrière dans le secteur du patrimoine. -

L'Executive Master in Management of Art and Cultural Heritage est conçu pour fournir une formation approfondie et les compétences essentielles pour entreprendre et consolider une carrière dans le secteur des affaires artistiques et culturelles; le tout dans l'une des capitales au patrimoine artistique et culturel le plus riche et le plus varié : Rome. -

Acquérir l'expertise nécessaire pour façonner l'avenir à travers les bâtiments et les lieux que nous valorisons du passé. Ce cours vous place au centre de la pratique de la conservation historique. Vous serez initié aux concepts et techniques fondamentaux et enseigné par des experts de premier plan de tous les domaines. Les sujets d'étude comprennent: Histoire de l'architecture et de l'environnement bâti Analyse et enregistrement des sites historiques Cadres juridiques et politiques Techniques de conservation des structures traditionnelles et modernes Analyse financière. Tout au long du cours, vous serez mis au défi de penser de manière critique et holistique et soutenu pour développer une approche intelligente et professionnelle. Des sorties sur le terrain régulières et des ateliers pratiques vous permettent d'appliquer votre apprentissage à la pratique actuelle tout en développant votre expérience et vos réseaux. L'enseignement est dispensé conjointement par Oxford Brookes et l'Université d'Oxford, combinant l'expertise de recherche et d'enseignement de renommée internationale des deux institutions. -

Master de l'Université John Cabot of Arts (MA) en histoire de l'art oriente les étudiants vers la maîtrise professionnelle des matériaux et des méthodes de l'histoire de l'art en mettant l'accent sur la recherche de première main dans les musées, les monuments et les sites archéologiques de Rome. Le degré peut être complété en environ quinze mois d'études à temps plein. -

Le Master offre une formation avancée et spécialisée qui permet de développer une activité professionnelle dans le domaine de la conservation du patrimoine. Il forme les étudiants à développer des plans de conservation pour les collections patrimoniales dans les musées et autres contextes culturels, y compris des stratégies de conservation pour les œuvres créées avec des appareils électroniques ou numériques. -

Notre programme de maîtrise a été conçu pour répondre au besoin urgent pour les professionnels des arts qui possèdent des compétences théoriques et de recherches rigoureuses couplées avec des capacités pratiques et une conscience aiguë de l'état actuel du secteur aux niveaux local et mondial. -