Masters en Musique en Espagne

Le patrimoine musical est l'un des aspects les plus soutenus dans la promotion culturelle promue par les administrations publiques. Avec la décentralisation politique survenue en Espagne au cours des deux dernières décennies, de nombreux projets liés à la récupération, à l'édition et à l'interprétation du patrimoine musical ont proliféré, matérialisés dans des collections de disques, des séries éditoriales ou des centres de documentation. -

Conçu pour former les interprètes à développer leur propre travail et le travail des autres Ce Master en arts de la scène vous permet de développer votre pratique créative, d'approfondir vos compétences, vos connaissances et votre expertise pour devenir un praticien créatif indépendant. Il offre un programme unique qui combine des études académiques avec une formation pratique dans tous les domaines de la pratique des arts de la scène. Validé par : Liverpool John Moores University, Royaume-Uni -

Le master en production musicale, technologie et innovation explore les développements de pointe et les techniques avant-gardistes dans la musique et au-delà. Tout en renforçant des compétences sophistiquées sur les outils numériques les plus actuels, les étudiants sont mis au défi de bousculer le statu quo tout en inventant l'avenir de la musique. Grâce à une étude accélérée de l'enregistrement hybride, de la production de vidéoclips, de la conception sonore, du développement d'applications musicales, de la production électronique et du spectacle vivant, les étudiants développent des compétences recherchées pour se préparer à des carrières d'artistes, de technologues, de producteurs, de DJ, de compositeurs électroniques, d'éducateurs et concepteurs de logiciels et/ou de matériel. Accédez à des studios d'enregistrement, des équipements et des installations à la pointe de la technologie. Choisissez parmi une variété de cours Créez la prochaine génération de médias musicaux immersifs et interactifs Développer un projet d'expérience culminant de pointe Faits saillants du programme Enregistrement en studio avancé Les étudiants passent beaucoup de temps dans nos studios d'enregistrement, maîtrisant les techniques les plus récentes pour capturer et manipuler le son. Les étudiants acquièrent des compétences précieuses dans le mixage surround, la création de réponses impulsionnelles personnalisées, la réparation spectrale et le contrôle complet de la hauteur et du temps. Production et conception numériques Les étudiants acquièrent une expérience pratique de la production de vidéoclips, de la conception sonore, de la programmation de synthétiseurs et de la production en utilisant les derniers matériels et logiciels du marché (y compris Ableton Live, Max, ProTools et Adobe Premiere). Les étudiants ont accès à nos laboratoires technologiques, à nos studios d'enregistrement et à notre scène de partition avec le même matériel et les mêmes logiciels que tout autre établissement professionnel de premier plan. Spectacle en direct Avec la possibilité de collaborer avec des étudiants en master de composition et d'interprétation sur le campus, les étudiants en technologie musicale repoussent les limites de l'expression musicale. Les élèves explorent la relation entre le musicien et la technologie dans le spectacle vivant, dans le but d'apporter quelque chose de nouveau et de captivant au public. La vidéo est un résumé des actes joués à « Innovation : ¡En Vivo ! par les étudiants de tous les programmes du campus. -

La recherche et l'interprétation coexistent ici dans un espace interdisciplinaire, reprenant la réflexion des maîtres sages du passé qui proposaient une dépendance mutuelle entre les branches spéculative et interprétative. -

Avec le Master en recherche musicale et musicologie en ligne, vous acquerrez une vision profonde et actuelle des différentes tendances dans tous les domaines de la musique: musicologie, composition, sonologie, gestion et pédagogie musicale. -

La préoccupation pour le patrimoine musical est quelque chose de relativement récent et, par conséquent, avec de grandes lacunes dans l'étude et la spécialisation, malgré son importance comme point de départ de toutes les activités musicales, de la recherche à l'interprétation, en passant par gestion et enseignement. -

Le Master en musique espagnole et latino-américaine est un titre officiel, adapté à l'Espace européen de l'enseignement supérieur. Il propose une étude approfondie et spécifique du patrimoine musical de l'Espagne et de l'Amérique latine. Il s'inscrit donc dans le développement des études de musicologie à l'université espagnole et dans l'activité de recherche croissante sur ce sujet ces dernières années. Dans ce document, l'étudiant dispose d'outils de formation pour l'étude de son histoire, de ses sources et de son historiographie, ainsi que de la maîtrise de méthodologies telles que la documentation, l'analyse ou l'édition musicale. -

L'industrie de la musique évolue plus rapidement que jamais et se développe dans le monde entier. Dans ce master, vous apprendrez à relever les défis de la gestion artistique et de l'entrepreneuriat de l'industrie mondiale du divertissement. Du crowdsourcing au streaming musical, la façon de faire des affaires dans l'industrie de la musique est en train d'être révolutionnée. Le master de Berklee dans le monde du divertissement et de la musique fait partie de cette révolution. Ce programme d'un an est idéal si vous vous intéressez à la fois à la musique et aux affaires et que vous souhaitez acquérir un avantage concurrentiel dans l'industrie. Faits saillants du programme Perspective globale Des étudiants de plus de 30 pays viennent développer une vision globale de l'industrie de la musique et comprendre les tendances des marchés leaders et émergents. Notre faculté multiculturelle a une expérience à travers le monde et nous faisons appel à des experts de l'industrie pour animer des ateliers thématiques approfondis sur les nuances de marchés tels que les États-Unis, le Japon, la Suède, le Brésil, la Chine et la France. Curriculum sur mesure Le programme propose des concentrations dans trois domaines de l'industrie de la musique: le divertissement en direct, l'entrepreneuriat et l'industrie du disque. Les étudiants choisissent la concentration et se concentrent sur ce domaine pour le cours pratique et le projet d'expérience culminant. En plus de choisir une concentration, les étudiants ont la possibilité de choisir plusieurs cours au choix en fonction de leurs intérêts et de leurs objectifs de carrière. Expérience pratique Obtenir une expérience pratique est vital pour le succès après l'obtention du diplôme. Les étudiants ont la chance de travailler sur des projets réels tels que le label Disrupción Records sur le campus. Les étudiants travaillent également sur des projets de conseil pour développer des solutions créatives pour de vraies entreprises et start-ups, telles que Sony Music Germany, Kobalt Music Group, FUGA, Chartmetric, Soundcharts et Next Big Sound. -

Le Master of Music in Contemporary Performance avec une concentration en production est conçu pour donner aux instrumentistes et chanteurs avancés de tout style la confiance et les compétences en matière de performance et de technologie de production pour faire passer leur carrière au niveau supérieur. Il est résolument contemporain dans son contenu et son approche, et embrasse les principaux mouvements musicaux de notre temps, permettant aux étudiants de maîtriser leur propre style tout en découvrant d'autres. Les étudiants développent une forte identité artistique grâce à des opportunités de performances fréquentes, à des cours privés, à des ensembles et à des enregistrements en studio. Tout au long du programme, les étudiants deviennent adeptes des processus de pré-production, d'enregistrement et de mixage grâce à une vaste expérience de première main dans des studios à la pointe de la technologie, prêts à répondre aux exigences uniques de l'artiste de demain. 30+ opportunités de concerts en direct30+ opportunités de concerts en direct 45+ cliniques et ateliers45+ cliniques et ateliers Plus de 100 chansons originales enregistrées100+ chansons originales enregistrées Plus de 100 concerts en dehors de l'école100+ concerts en dehors de l'école Faits saillants du programme Approche contemporaine Le programme est indépendant du style et est ouvert aux interprètes avancés d'une grande variété de genres et de styles, tels que le jazz, le latin, la musique du monde, la pop, le rock, le classique, l'électronique et la fusion, entre autres. Grâce à une expérience pratique de jeu et d'enregistrement, vous élargirez vos horizons musicaux et apprendrez à travailler avec des musiciens divers et dynamiques. Technologie de production Les étudiants passent beaucoup de temps sur les processus de pré-production, d'enregistrement et de mixage dans nos studios d'enregistrement à la pointe de la technologie et sur la scène de partition conçue par le Walters-Storyk Design Group. À la fin du programme, vous vous sentirez en confiance dans n'importe quel environnement de studio. Performances en direct et enregistrées Grâce à des cours privés, à des ensembles, au forum de performances et à de fréquentes opportunités de performances, les étudiants travaillent avec des professeurs et des artistes invités pour développer leur identité artistique afin de briller sur scène ou en studio. -