Maître des Beaux-Arts
Oxford Brookes University
Information clé
Emplacement du campus
Headington, Royaume-Uni
Langues
Anglais
Format d'étude
Sur le campus
Durée
12 - 24 mois
Rythme
À plein temps, À temps partiel
Frais de scolarité
GBP 15 900 / per year *
Date limite d'inscription
Demande d'info
Date de début au plus tôt
Demande d'info
* Étudiants britanniques à temps plein : 7 800 £ | Étudiants internationaux/UE à temps plein : 15 900 £
Bourses d'études
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introduction
Notre Master of Fine Art in Fine Art (MFA) vous permet de réussir une carrière dans les beaux-arts. Il est idéal pour les artistes indépendants qui souhaitent étendre leur pratique avec le soutien de tuteurs en exercice. Ainsi que les artistes qui cherchent à étendre leur cheminement de carrière dans :
- pratique curatoriale en arts contemporains
- projets de collaboration avec des organismes artistiques
- les arts dans des pratiques socialement engagées et/ou des recherches plus poussées.
Le cours fournit:
- pratique artistique en studio de troisième cycle
- théorie critique des beaux-arts
- développement de vos compétences et connaissances professionnelles.
Les ateliers de notre école des arts sont animés par des spécialistes techniques hautement qualifiés et créatifs. Et offrir des environnements de travail assistés dans une gamme de domaines spécialisés, notamment :
- sculpture
- la photographie
- vidéo
- sonner
- gravure
- livres-œuvres.
Vous terminerez le cours avec les compétences créatives, interprétatives, critiques et analytiques nécessaires pour développer une compréhension avancée de l'art contemporain et de ses contextes sociaux, culturels et historiques.
Galerie
Admissions
Bourses et financement
Programme d'études
Modules d'étude
Modules obligatoires
- Expérience professionnelle (30 crédits)
Ce module d'expérience professionnelle prépare à une future carrière dans les industries créatives de différentes manières. La stratégie d'enseignement, d'apprentissage et d'évaluation est conçue pour s'appuyer sur l'expérience et l'expertise professionnelles antérieures en offrant des possibilités de combler le fossé entre la pratique et l'université, de travailler dans les industries créatives par le biais d'un stage, d'explorer et de mettre en œuvre différents modes de pratiques collaboratives, sociales ou participatives dans le cadre d'un projet, ou d'accroître les compétences en matière de gestion d'exposition et de conservation. Essentiellement, le module offre une plateforme d'expériences qui vous aidera à comprendre votre développement en tant qu'universitaire, employé des industries créatives ou artiste professionnel indépendant. - Pratique des beaux-arts I : Résultats de la recherche dans la pratique (40 crédits)
Dans ce module, vous poursuivez une recherche rigoureuse et soutenue, en explorant et en étudiant vos propres préoccupations à partir desquelles des résultats résolus émergent. Le module fournit un contexte favorable au lancement et à la mise en place d'un projet autonome. Ce processus vous permettra de réévaluer, d'étendre et de remettre en question les stratégies, les techniques et les motivations qui sous-tendent votre pratique actuelle, votre expérience professionnelle et votre apprentissage antérieur. L'accent est mis sur la production d'un travail pratique indépendant/collaboratif/participatif avec des matériaux, des processus et des contextes, ainsi que sur l'engagement avec des idées et des préoccupations théoriques. Ce module vous donne l'occasion de développer un processus de travail confiant et intellectuellement stimulant en tant qu'artiste et exige un engagement créatif intensif associé à une réflexion soutenue. Vous travaillerez avec un superviseur désigné. Les travaux développés en cours seront présentés publiquement à la fin de ce module. - Fine Art Theory I : Topics in Contemporary Fine Art Culture (20 crédits)
Ce module développe votre compréhension théorique des beaux-arts et vous encourage à vous engager de manière critique dans des sujets clés de l'art et de la culture modernes et contemporains. Il vous offre la possibilité de développer votre connaissance et votre compréhension des beaux-arts, ainsi que votre capacité à analyser l'éventail des discours critiques qui encadrent et informent la pratique contemporaine. Dans ce module, vous assisterez à des séminaires, avec des sessions dédiées à l'introduction de sujets sélectionnés dans l'art et la culture modernes et contemporains. L'accent sera mis sur la lecture attentive et l'analyse des textes et l'on examinera un éventail de formes critiques d'engagement et de positions critiques adoptées à leur égard. Vous travaillerez de manière indépendante et en groupe, en contribuant à la discussion et en faisant des présentations si nécessaire. - Théorie des beaux-arts II : essai critique approfondi (30 crédits)
Dans ce module, vous effectuez une recherche et une investigation critique indépendante sur un sujet de votre choix. Ce sujet peut se rapporter directement ou indirectement à votre propre pratique. Le module offre la possibilité de développer une position théorique soutenue et critique sur n'importe quel aspect de l'art moderne et contemporain ou de la culture visuelle, qui peut servir à informer votre travail pratique ultérieur. Le module couvre le processus de proposition d'un sujet approprié, de recherche, de développement et de défense d'une position ou d'un argument en relation avec le sujet choisi et de production d'un essai critique. Il est axé sur l'apprentissage personnel tout au long de la formation et est enseigné dans le cadre de séminaires et de travaux dirigés individuels.
Projet final
- Pratique des beaux-arts II : Projet majeur (60 crédits)
Ce module représente le point culminant de votre apprentissage tout au long du cours. Vous travaillerez avec un superviseur désigné pour produire une œuvre ou un ensemble d'œuvres qui seront présentées lors de l'exposition de troisième cycle des beaux-arts (MFA Show). Ce module prolonge le processus indépendant de votre développement entamé plus tôt dans le programme et offre l'opportunité de développer et de réaliser un travail intellectuellement stimulant et imaginatif à travers la pratique des beaux-arts à un niveau académique et professionnel avancé. Ce module représente l'aboutissement de votre pratique des beaux-arts contemporains au niveau du troisième cycle et constitue une plateforme à partir de laquelle vous pourrez développer votre carrière Pathways .
Apprendre et enseigner
Les méthodes et approches d'enseignement comprennent
- conférences formelles
- séminaires
- tutoriels
- ateliers.
Le cours se compose de trois parties principales. Le plus important d'entre eux développe votre pratique individuelle en tant qu'artiste contemporain. Le second développe votre compréhension des cadres et contextes historiques et théoriques. Le troisième vous permet de vous développer en tant que membre actif et contributeur des communautés artistiques locales, nationales et internationales.
Vous vous développerez en tant qu'artiste pratiquant et réfléchissant. Et vous aurez une compréhension solide et critique de votre propre travail. Vous appliquerez les cadres théoriques actuels de la pratique artistique contemporaine.
Vous serez informé par les pratiques diverses et souvent difficiles d'artistes, de collectifs et de mouvements reconnus au niveau national et international. Et approfondir des intérêts spécifiques par le biais d'un processus d'apprentissage indépendant.
Une excursion facultative est prévue dans le cadre du programme.
Frais de scolarité du programme
Opportunités de carrière
Les diplômés de ce programme seront bien équipés pour poursuivre leur pratique en tant qu'artistes indépendants ayant une compréhension approfondie des contextes théoriques et professionnels du paysage actuel et contemporain des arts et des industries créatives.
Ce programme est dispensé au sein de l'École des arts, qui offre un environnement dynamique pour les industries créatives, notamment le cinéma, la photographie, la musique et l'édition. Grâce aux modules, qui abordent la pratique, la théorie et l'expérience professionnelle, les étudiants ont accès à des possibilités d'emploi et de poursuite d'études, en tant que praticiens indépendants, animateurs ou participants dans un éventail de pratiques et de contextes de groupe et de collaboration.
À propos de l'école
Des questions
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